科技發展迅速，這讓我們感覺我們正走向電影《機器人啟示錄》所描繪的世界。但是，如果我們仔細觀察藝術家如何利用人工智能來推動人類前進，就會發現，我們擔心的技術反烏托邦的可能永遠不會成真。從使用人工智能創造出新的音樂類型到新的古典裸體藝術作品，以及追蹤匿名戰爭的創新方式，藝術與人工智能的關系正在成為照亮人類前行的力量。

在人工智能賦能藝術的新時代，以下六位藝術家正在用人工智能塑造著未來。

01

Robbie Barrat

“人工智能將成為本世紀最大規模的藝術運動之一。”藝術家Robbie Barrat表示。這位斯坦福大學研究人員和高中畢業生共同負責一整套人工智能藝術創新項目，其所言正是“藝術家將人工智能融入作品”趨勢的標志。Robbie Barrat利用他豐富的計算機知識來創作，成果有基于AI生成的裸體藝術作品以及一個巴黎世家機器人（Balenciaga bot）。

Barrat也被稱為“Dr Beef”，他通過創建和訓練自己的神經網絡來開啟他的藝術之旅，之后他又轉到新的項目，“訓練AI成為像Kanye West這樣的說唱歌手”。為了創作出AI裸體藝術作品，Barrat為敵對網絡（GAN）提供了成千上萬個不同時代的裸體肖像和藝術作品，最終創作出像經典的弗朗西斯·培根（Francis Bacon）那樣奇異美麗的作品。

在2018年9月紐約時裝周之前，Barrat創造了一套全新的基于AI的巴黎世家系列。Barrat的作品提出了一個關鍵的問題，即科技將如何定義未來的時尚和藝術。他說：“我想用人工智能制作自己的新作品和原創作品，而不只是讓人工智能一味模仿人們在十七世紀所制造的東西。”

02

James Bridle

我們當前的政治是如此動蕩，以至于藝術家們現在轉向利用人工智能來對抗它。James Bridle是他們中的一個，他將藝術、技術和科學融合，從而揭露和分析我們當前的政治環境。

以Bridle的“云指數（The Cloud Index）”項目為例，這是與策展人、藝術家Ben Vickers合作的一個項目，“The Cloud Index是一款軟件，可以用來根據不同的政治結果創造不同的天氣形態。“為了開發此項目，我們用展示英國天氣狀況的衛星圖像和顯示英國與歐洲關系的英國脫歐投票結果來訓練神經網絡。” Vickers表示。

“在這里，Bridle的作品著眼于云的歷史，特別是早期歷史中，其與用于計算氣象結果的ENIAC計算機有關。雖然在最初的提議中有點荒誕，但Bridle巧妙地將大數據和硅谷解決方案結合在一起，并為這種想法提供了合乎邏輯的終點。我們提出了這樣的觀念：“如果我們想要改變未來，我們必須改變天氣。”

“Dronestagram”是另一個Bridle使用人工智能來揭露政治的項目。Instagram上顯示了無人機空襲的大致位置，這引發了人們關于匿名戰爭不人道后果的討論。

03

Jenna Sutela

存在主義的芬蘭藝術家Jenna Sutela的工作涉及到黏液、人造生命形式、以及與生命起源相關的理論——例如胚種論（與大爆炸理論相對），認為地球上的生命來自于已經存在于外太空的生命。Sutela利用并推進了這些理論，例如，在她的組織項目中，將黏液霉菌作為人工智能的一種形式，因為它有能力尋找食物——這一想法使她成為與非人類實體有聯系的藝術家。

Sutela最近的一個項目是在倫敦薩默塞特宮進行為期4個月的實習，這是在Google Arts與多維文化實驗室（Culture Lab n-Dimensions）之外，推出的第一個遠程藝術家住宅項目。在其居住期間，Sutela和工程師一起進行通靈研究。“就像我最喜歡的科幻小說一樣，我相信藝術有能力在其他生命記錄中創造出更先進的圖像或體驗，并在其他生命記錄中出現，我試著以一種非線性的方式與未來主義和古代材料交流，同時創造讓我們走向平行世界的空間。” Sutela說。

04

Holly Herndon & Mat Dryhurst

人工智能音樂藝術作品“Godmother”的專輯封面十分令人不安，但這并不奇怪。這首歌由Holly Herndon的人工智能創造，還包括搭檔Mat Dryhurst的共同創作。在過去的兩年里，Herndon和Dryhurst將其作品命名為“AI baby”，他們通過訓練神經網絡來創作音樂，音源包括Herndon的聲音、現場表演的聲音等。

例如，“Godmother”是與音樂家Jlin合作制作的，通過聽Jlin的作品，并利用Herdon的聲音重新編輯，最終形成一種類似于機器人的、充滿張力的“聲音叢林”，讓人感覺像是機器人反烏托邦的背景音樂。但對Herdon來說并非如此，她寫道：“這首曲子傳達了一種誠實的信息，即人工智能技術仍處于一個嬰兒階段；需要謹慎的是，我們不是在養一個怪物。”

05

Hito Steyerl

德國藝術家、電影制作人和作家Hito Steyerl關注的是科技如何影響社會。她通過研究藝術和哲學的交集來探索這一領域，并將事實與虛擬混合在裝置和電影中。

Steyerl對科技如何塑造人類的探索始于其“2014 Research Centre for Proxy Politics”項目（2014-2017年），該研究中心花了三年時間調查技術進步，比如追蹤社交媒體等網絡社區如何塑造我們的大腦。Steyerl聚焦于科技虛假新聞是如何孕育的，并最終扭曲了我們對現實的感知。這位藝術家認為，人類的愚昧是我們這個時代最大的威脅之一——這是一個比超級人工智能更危險的威脅。

06

Yona（&Ash Koosha）

Yona是由伊朗作曲家Ash Koosha創造的AI創作型歌手。Yona的聲音，包括歌詞、和弦和聲音，都是用復雜的文字轉語音軟件創造出來的，使她的歌唱聽起來像人一樣，而Koosha則混合并制作了最后的曲目。雖然Yona巧妙地復制了人類的情感，但Koosha認為技術永遠不會凌駕于人類之上。“我不認為機器會在創意領域會占據人類的位置，相反，它們將增強我們的力量，推動我們創造出機器尚未學會的新理念和想法。這將把我們推向一個全新的文明水平。”