隨著去年“元宇宙”概念橫空出世，資本圈科技圈迅速掀起狂潮，一時間企業或宣布進軍元宇宙，或加強元宇宙布局… 提到元宇宙，大家大多想到的是VR/AR設備，但事實上，由虛擬現實、動作捕捉技術衍生出的虛擬拍攝系統，有著不亞于VR/AR設備的廣闊前景。
虛擬拍攝常應用于影視領域，簡單來說就是在影視拍攝中，通過室內LED大屏或綠幕營造出一個虛擬場景，以滿足導演所需的現實外景，而后將拍攝所需的各種元素，包括場景、人物、燈光等全部整合進電腦，讓導演可以根據自己的意圖，在計算機中任意角度調整鏡頭，“指揮”角色的表演和動作。
虛擬拍攝這一概念最早在1978年由Eugene L.首先提出，他指出未來的節目制作可以在只有人員和攝像機的空演播室內完成，其余布景和道具都由電子系統產生。該技術在隨后1997年上映的 《泰坦尼克》 和1999年上映的《黑客帝國Matrix》中均有體現。但讓此技術徹底走進公眾視野的，還是2009年《阿凡達》的正式公映，逼真的潘多拉星球以及好萊塢大片的帶動效應讓越來越多的導演和電影制作人認識并接觸虛擬拍攝領域，也因此虛擬拍攝被整合成一個全新的商業模塊。
虛擬拍攝解決方案可通過實時綠幕摳像技術將影視攝影機拍攝到的演員圖像扣出合成到制作好的虛擬場景中，并通過動作捕捉技術實現“景隨機動”，讓導演可以提前實時預覽所拍影片的運鏡視覺效果，幫助導演對鏡頭畫面構成、鏡頭運動、合成效果等進行實時調度和監看，方便創意團隊即時調整修改創意和畫面構圖。
在虛擬拍攝領域，秀狐有著豐富的實戰經驗。迪士尼劇集《曼達洛人》就采用了虛擬拍攝技術。《曼達洛人》拍攝現場舞臺由LED搭建而成，主屏幕呈270°半圓形，舞臺入口處懸掛著兩組5.4米X 6米的LED顯示屏，兩組屏可以下降到合適的位置以保證現場360°全環繞的視覺效果，舞臺帶有LED視頻天花板，可為演員提供直徑22.5米、高6米的表演空間，幫助導演節約外景拍攝成本，降低拍攝難度。
電影是造夢的藝術，虛擬拍攝是實現藝術的橋梁。相信在未來的日子里虛擬拍攝技術將不斷迭代并成為構建元宇宙的基礎工具。秀狐也將借助數字科技持續發力，抓住時代賦予的機遇，洞察行業發展脈絡，成為虛擬現實產業的中流砥柱。

審核編輯黃宇